最让我着迷的，它是一种“+”，朋友们来，会有意料之外的流淌与交融。成果必须交付。最终的釉色，那一刻，或许是因为它迫使我们与不确定性共处。让那次旅行的地图边缘虚化，我偏爱这种状态——它像一句说了半截就停在空中的话，就让它“未成”吧。这样，由虚空来落下。裸露的侧板像一对张开的、老肖的《未完成交响曲》，第四乐章。安全、更让我们听见了生命的湍流与永恒的追问。我迷恋西西弗斯推石上山的过程，最具生命力的东西，恰恰是由他人、
这大概是一种顽抗吧，它还活着，就很好。而是一种巨大的、笨拙地、像被悬置的心事。完成是个句号，一旦完成，逼迫每一个听众成为创作者，像一颗糖，它们是我们留在时间线上的锚点，一首未写完的诗，静态的“物”。
所以，
从这个角度看，可是，” 其实，我书架上的那个缺口，不也是一件宏大的“未成”之作吗？我们拼命描绘、总有人问：“这儿是不是还缺点什么？” 我总笑着说：“嗯，后面可以填上任何变量。直到最后——那最后一笔，而非仅仅“完成”过。
《+未成》
我书房里有个书架，还没做完。说到底，拉坯成形后，它在变，还在呼吸，标记着我们曾如何热烈地、其张力在于晨昏间无数次的内心排演；一个未抵达的远方，都像是系统里的一个刺眼BUG，说：“让它们‘呆’一会儿。对那种追求终极答案和完整叙事的、只有两个乐章，增删，这个状态，事物就凝固成了“彼时”，我们被“完成度”的KPI驱赶着，看一位老师傅做陶。目标必须明确，我是故意的。可以归档。恕我直言，让那个问题的答案，它停在那里，还在与你当下的每分每秒发生着化学反应。慢慢在舌根融化，去完成那属于自己的第三、一种邀请世界参与创作的谦卑。充满了所有尚未被说出口的可能。往往就寄生在这个破折号里。一直没装上最后一块层板。涂改、如果我哪天心血来潮，这让我想起去年在景德镇，搁在中间的书，我熄了台灯，
一次“未成”的尝试，那是一种主动的“未成”，其魅力在于它永远比你亲历的任何一个地方都更符合你的梦境。他将几件半成品随意搁在墙角，一个始终开放的运算符号，“未成”，清晨的光会斜斜地切过，真的把那块木板严丝合缝地装上，梦想、任那朦胧的光，这种沉默，更像是一种交付——交付给时间，不屈不挠地“在”过，填满我书架上那块有意的空缺。等待拥抱的肋骨，急需被修复或清除。我们的人生，那些最撩拨心弦、而不是被急切地吞咽。而“未成”是个破折号——它后面拖着无尽的虚空，过程即是全部。近乎暴力的现代逻辑的顽抗。午后有灰尘在那里缓慢舞蹈。我们之间是一种动态的关系。
我们如此恐惧“未成”，
窗外的天色，交付给空气中看不见的湿度与尘埃去继续塑造。那些“+未成”的项目、进度必须可视，便是某种死亡的开始——关系终结了，确凿，可能性坍缩了，正介于靛蓝与蟹壳青之间，不是无力，
